Pepe Hernández
@damnedmartian
El mismo de Twitter. Filosofía lynchiana, escuela hitchcockiana, iglesia powellista, religión buñueliana. Enfermo de la CF clásica. Mitad del podcast DOS HOMBRES TRANQUILOS:
VATEL dedica demasiado tiempo a una historia de amor que nunca aporta gran cosa, lo que distrae de lo verdaderamente interesante: el mercadeo de favores de unos ricos deshumanizados y hedonistas a costa de la explotación de la clase trabajadora. Aun así, está bien y el diseño es espectacular.
A mí me vais a perdonar, pero esto del IMAX se parece sospechosamente a volver a rodar las pelis en 4:3.
No todo el cine de propaganda es malo, sobre todo cuando lo coge un director tan poderoso como Lewis Milestone y te entrega una puesta en escena como la de LA ESTRELLA DEL NORTE. Que es muy de trazo grueso en su discurso de buenos y malos, pero sus imágenes y narrativa se imponen emocionalmente.
QUÉ ALEGRÍA VIVIR podría ser muchas cosas (la más interesante de las que se plantea, una sátira del ascenso del partido de Mussolini), pero después de varios meandros, se asienta en una screwball de falsos criminales y verdaderos terroristas que no acaba de funcionar. Merecía darle una vuelta más.
QUERIDO DETECTIVE quiere ser una versión para todos los públicos de El Príncipe de la Ciudad o Manhattan Sur, o lo que es lo mismo, un sacrilegio inane y tontorrón. Intenta hacer comedia romántica de un hard boiled y acaba no siendo nada de eso porque el tono se le va todo el tiempo. Mediocrísima.
Es increíble porque es exactamente lo que decía su padre en 2006.
EL TIROTEO es un western febril, de una época donde los géneros clásicos se usaban para metáforas sociales y conceptuales. La trama es una persecución envuelta en misterio, pero en ese viaje (exterior y sobre todo interior) van perdiendo capas de humanidad, la venganza se torna suicidio. Subyugante.
Qué esperar de un hombre que hace 40 años defendía públicamente la eugenesia.
LA CARNE Y EL DEMONIO es mucho más turbia y explícita de lo que uno esperaría en 1960. Tiene uno de los blancoynegros más sucios, sexuales y olorosos que he visto, lo que acompaña muy bien a la historia de Burke y Hare (y menos a la subtrama romántica, excesiva pero necesaria). Muy recomendable.
El giallo suele ser bastante explotativo con la mujer, pero lo de CRIMEN SIN HUELLA es hasta desagradable. Por momentos cine erótico para pajeros, a ratos torture porn gratuito, pero nunca con una trama, un estilo o una estructura que resulte interesante o intrigante. Es todo muy soez y casposo.
Es alucinante lo que hace King Vidor en PASO AL NOROESTE, una aventura total donde el hombre se enfrenta al otro, a sí mismo y a la naturaleza, donde flechas, cañonazos, bosques, ríos, fieras, hambre y locura hacen de selección natural del más fuerte. Todo ello con un mensaje histórico deleznable.
LETRAS ROBADAS no va a cambiar el mundo y desde luego que es demasiado inocente y tiene problemas de desarrollo narrativo, pero si puedo confiar en John Carney para que durante 100 minutos me tenga calentito el corazón y me haga sentir que el mundo tiene sentido porque hay música, a mí me tiene.
Imposible entender FLOWER POWER sin el influjo que tuvo en el cine inglés Full Monty. La fórmula es la misma: feel good movie mezclando tipos rudos con un elemento teóricamente emasculador, pero descubriendo la conciencia de clase y una nueva masculinidad más satisfactoria. Funciona como un tiro.
RETO A LA MUERTE parece indicar algo más intenso que este noir de mitad de tabla, con un Alan Ladd que pega más en su conversión religiosa/romántica que como tipo duro sociópata. El caso que investiga es una Jungla de Asfalto light, pero tiene algunas escenas bastante buenas (la estación, por ej.).
Hoy en #2HT tenemos una sesión doble jugosita: una épica adaptación de uno de los clásicos de la literatura mundial y una comedia francesa del año con dos de sus principales estrellas. Posiblemente el episodio donde más diferencia de tiempo les dedicamos a una y otra: go.ivoox.com/rf/176752800
EL MINISTERIO DEL MIEDO es un ejemplo de la maestría de Fritz Lang tras la cámara. Sus imágenes son poderosas y sugerentes, su atmósfera es malsana y paranoica, y todo ello eleva un guion que en otras manos sería una intriga del montón (y eso se ve en los vaivenes de interés que provoca la trama).
KÁRATE A MUERTE EN BANGKOK se hace muy cuesta arriba porque hay que esperar más de una hora de peli a que Bruce Lee empiece a soltar coces. Una hora donde todo lo que pasa está mal escrito, mal rodado y mal actuado. Y luego, cuando empieza a repartir, casi nadie le dura más de dos golpes. Pfffff.
Por mucho que tengas glorioso Technicolor, bandoleros, selváticos peligros, grandes espacios y actores que te dicen "aventuras" con su sola presencia, si la trama de FUEGO VERDE se divide entre cavar en una montaña y arrimar cebolleta con una puritana, es imposible que no acabe siendo aburridilla.
También choca que los nuevos autores estén tan fascinados por la estética granulada del VHS, muy anterior a ellos, porque apenas afecta a la cansina nostalgia de la generación 80s. Quizá sea una búsqueda de algo más expresivo que la limpieza digital, quizá son los primeros hijos del found footage.
Y no solo es un gimmick para epatar y producir terror atávico, sino que también lo usa para construir discurso. Esa iteración de la memoria como progresiva deformación de la realidad que nos consume, ondas introspansivas que nos traumatizan, generan odios y miedos, nos convierten en monstruos...
Es tremendo el desasosiego que provoca BACKROOMS. Sin ser kafkiana per se, es una de las obras que mejor transmiten ese horror esencial provocado por la indefensión de un individuo ante un mundo/sistema tan caótico, hostil y extraño que es inasible, a no ser que cedas a la locura. Pelos* de punta.
Está claro que SOMBRAS DE SOSPECHA no solo toma el molde del cine de Hitchcock, sino que directamente copia escenas y giros enteros de films como Sospecha o Rebecca, pero sin su capacidad para enganchar. Formalmente es magnífica, la historia tiene tramos aburridos. Y eso en un thriller, mala cosa.
EL PADRASTRO es un thriller de extraño en tu casa bastante resultón e inspirado, salvo por varios pasajes del guion demasiado forzados para que no pillen al psicópata. Hace 40 años ya tenían claro que los agentes inmobiliarios y los corredores de seguros son asesinos en serie bajo una sonrisa falsa.
Odio estar aquí en el campo de los haters, pero me ha parecido tan mala como su poster: una pálida y pobre imitación de lo que solía ser brillante, un producto de discurso incoherente, emocionalmente despistado, con una trama muy mal narrada, sin personajes y aburridísimo. La peor peli de Spielberg.
HOLOCAUSTO RADIACTIVO parece una historia de Quatermass bajada a la realidad, como si en los 70 hubiese demasiado horror en el mundo como para recurrir a la fantasía. Esto le da un toque interesante por su mecánica procedimental, pero también la hace anticlimática cuando debería ser tensa.
EL BARÓN MR. SARDONICUS es la respuesta de William Castle al ciclo Poe/Corman, pero le faltan varias cosas para llegar a ese punto: el toque de romanticismo maldito, el color abigarrado, el sentido del humor perverso. Se queda en un cuento gótico correcto que funciona como origen what if del Joker.
Filmin dice que MISIÓN SECRETA parece una peli de Hitchcock. No es mentira, pero en la diferencia entre ser y parecer está lo que separa a una obra maestra del entretenimiento con un puntito perverso y un uso de recursos cinematográficos de puro genio, y una peli meh, pos bueno, algo echas la tarde.
Llevo un tiempo publicando de forma intermitente porque aún me estoy recuperando emocionalmente de volver a ver Calle Mayor, e intelectualmente de ver lo que sea que ha hecho el Limp Bizkit este. En cualquier caso, capitulazo de #2HT para casi terminar la temporada: go.ivoox.com/rf/175950791